设计癖 - 关注设计癖 发现好设计

注册 X

设计癖 - 关注设计癖 发现好设计

登录

忘记密码?

登录 X

设计癖 - 关注设计癖 发现好设计

邮箱注册

《设计癖免责声明》

密码找回

取消

YD2018清美专访:是结束也是开始

加入设计癖

加入设计癖

WechatIMG5

前不久设计癖到了清华大学美术学院的毕设现场,工业设计系今年的毕设主题是「老年人」。不得不说现场到处充斥着温暖的气氛。

现场「活捉」到两位满脸胶原蛋白的同学,就地进行采访,以下是花一样年纪的小哥哥实录!

 

一、22+

对于个体而言,我们既要面临自己的长大,也要面临父母长辈的老去。对于群体而言,老龄化成为普遍趋势,老年人群体的精神世界鲜有人关注。这套作品试图构建一种「青年设计师设计制作+老年人手工艺制作」的产品设计模式,并采集上一代人特定的时代记忆,将老年人的主观能动性加入产品设计的过程,设计老年人参与协同创新的产品服务系统。激发老年人的社会价值,拉近代际距离,缓解老龄化问题。

1

「22」代表着年轻设计师群体,「+」意味着 22 岁之后的年龄,也意味着 22 岁和其他年龄的组合。本套设计中,每一件作品的完成都来自 22 岁的设计师,和另一位年长的老年人,当两个部分合二为一,作品才完整。「22+」之后的数字,就是共同完成作品的老年人的年龄。

2 3

4

5 6 7

设计师:李艺蒙

指导老师:刘振生

WechatIMG50

设计师本人

设计癖:你的作品是需要和老年人合作才能完成,那你设计这个作品时,是和长辈一起完成的吗?

李艺蒙:是的,+,意味着 22 岁之后的年龄,也意味着 22 岁和其他年龄的组合。「22+」之后的数字,就是共同完成作品的老年人的年龄。每一个不同的数字都对着一位老年人,他们有着不同的年代审美,不同的手工艺,不同的经历,我希望采集上一代人特定的时代记忆,通过这种不同材质和形态和组合,表达我们这一代人对上一代人的关照,建立新的意义上的亲密关系。这套作品试图构建一种「青年设计师设计制作+老年人手工艺制作」的产品设计模式,将老年人的主观能动性加入产品设计的过程,设计老年人参与协同创新的产品服务系统。激发老年人的社会价值,拉近代际距离,缓解老龄化问题。

设计癖:作品名中「22」代表着年轻设计师群体,用这个数字是因为毕业的年纪正好是 22 岁吗?

李艺蒙:是的,22 岁,是我当下的年龄,也是很多跟我一样、即将大学毕业走入社会的同龄人的年龄。当我们在岁月的长河中向前行进,就像树的年轮一样,年龄常常会作为一种记号来铭记时间和特定的记忆。

设计癖:你觉得多少岁的人,可以算是老年人?

李艺蒙:如果按照国际规定,65 周岁以上的人确定为老年;在中国,60 周岁以上的公民为老年人。该作品反映的老年人,他们代表着的是一个时代,一个有着年代审美感和手工艺的时代,或是我们的爸爸妈妈,或是我们的爷爷奶奶,主要想体现一个应该被关注和关怀的一代人。

设计癖:你在完成这个作品期间,有哪些特别难忘的时刻?

李艺蒙:最难忘的就是和王荣芳阿姨的合作创作,在采访王阿姨的时候,有问道「是否感到自己缺少关注」,王阿姨回答完后,便马上给子女的解释是因为很忙,我在那一瞬间,鼻头有些酸,感到感动,又愧疚着自己平时缺少和父母的联系。在合作过程中,我们即便没有过多的交流,但我依旧可以感受到王阿姨的喜悦,和编织完成后的满足感与成就感。

设计癖:通过这个作品,你更加了解老年人这个群体了吗,他们触发了你的一些灵感吗?

李艺蒙:在完成作品的过程中,我逐渐的意识到父母长辈在老去,在通过和不同的叔叔阿姨的合作创作的过程中,我发现他们需要关注,让老年人都可以找回自己的兴趣与爱好,每位老年人都曾有过兴趣爱好,但年轻的时候忙于工作和家庭,现在老年时期便是享受人生的最佳时间。所以在老年人退休过后,应找回和培养自己的兴趣爱好好好。进而在老年时期也可以继续体验着丰富多彩的人生。老年人也要多活动手脚和坚持用脑,运用自己特有的年代审美感和手工艺能力去创造新的社会价值,在学习和探索中获得满足感。在退休后老年人也应该加强人际交往。保持与社会的联系。运用自己的擅长继续发光发热。

「老有所为」是为老年人提供一个平台使其可以继续实现自我价值和参与社会的发展,拉近社会的距离感,以一种新的生活秩序让老年人获得自我的满足感。

一开始由于我们并不是那么了解他们所掌握的手艺,所以我们根据现代审美创造了很多我们认为好的器形。但是在不断深入的合作了解中,他们的编织和他们的独特审美记忆对我创作器物形态有了一定的触动,更加了解如何将两者适宜的结合。如果没有真切的合作,怕是很难得到这样的触动。

随着老年人参与设计,「产品」本身也会发生很多有趣的变化,它有可能手工感强,但在我们感叹它的手工感的同时,正是这手工感让这些物品变得有故事,每件产品都是特别的。每件特别的产品都承载着老年人特有的个人经历和文化记忆,这和批量生产下的产品有很大的差距。该系统产出的产品也可以作为一种符号,它承载了特别的回忆或是联想,帮助消费者唤起特别的情感和回忆,然而它并非只是用来怀旧的,它蕴藏着巨大的情感意义,将美和情感联系起来,既有功能性、美感又有故事。发挥着老年人特有的社会价值。将手工艺赋予了新的「解释」。

二、庭院金属户外家具设计

该设计为一套三件庭院式金属户外家具,基于用户习惯性休息方式,设计出了庭院式半私密型高椅、庭院式休闲座椅、庭院式休闲躺椅。户外庭院家具融合于环境,但也是独自存在的小空间,基于现代人对私密性的重视,设计出了两旁拥有编织结构的高椅,即可达到私密性的效果,也可遮挡阳光。全套椅运用高质量不锈钢打造以及精密的表面处理,耐腐蚀优质绵羊皮、优质海绵及丝绵,航海及 sunbrella 防水布料,让该户外家具在户外使用 10 年以上都依旧保持光鲜亮丽。

WechatIMG45

WechatIMG9

WechatIMG11

设计师:薄彤光

指导老师:张雷

WechatIMG17

设计师本人

设计癖:你们这届毕设的主题是「老年人」,那你是出于什么原因毕设要做这套户外家具?

薄彤光:毕设题目出来之前自己也一直在考虑做什么,并且可以很好的体现大学四年教师所教自己所学的知识,和张雷导师商量之后,还是选择了户外家具。户外家具是一个兼顾美学与人机学的一个设计门类,是一个产品设计中最为重要的两个部分,是基础中的基础,很好的体现了大学所学,因此选择了做户外家具作为毕设题目。

设计癖:制作过程中有遇到比较困难的时刻吗?

薄彤光:出现了很多的困难,并且大多是工艺和零件匹配的问题,最难的当属高椅子两旁的编织屏风。由于该编织运用非竹编且定制尺寸,因此需在无批量的情况下纯手工生产,很多生产商不接收该订单,经过 1 个多礼拜的努力寻找,才经过多方老师的介绍下找到环艺系于历战老师,通过老师和编织厂联系才得以实现生产。该屏风由白色 pvc 编织条缠绕于一个框架上编织而成。外金属边框由小红门某钢厂制造,编织内框架和编织由廊坊市某家具厂制作。上下为梯形结构的外框架和编织内框架分别出自不同厂家,如果生产的误差偏差太大,会出现无法匹配的情况,因此当时经常两家工厂跑,从管材切割、弯管、烤漆、编织全程跟踪才将两零件完美的匹配。其间当然也出现了小插曲,编织内框架在起初设计时圆管切面直径为 50mm,以体现家具的轻便与精密,但和工厂师傅对接后,才了解到编织的力量会使钢管结构变形,需要改动,(1)要在钢管框架内添加加强筋,这就意味着编织如果无法遮盖加强筋,那美观性会大打折扣。但由于工艺的要求我只能妥协,与师傅沟通编织时尽量遮盖住加强筋等,才最终得以呈现出该情况下最好的效果。(2)是师傅多次提高内框架钢管直径,由 50mm 提高到 80mm 再提高到 100mm 并最终落在了 120mm 直径才能使得编织的力量不会导致框架变形,经过多次斟酌后依旧妥协了,采用了 120mm 直径的钢管,最后制作完成时虽然外框架与编织内框架直径只相差 60mm ,好在最终效果还是在视觉上有明显的差异性,更好的体现了家具主次关系的层次性。

设计癖:对于成品有什么地方不满意或者遗憾吗?

薄彤光:我认为唯一不满意的地方在于那把矮座休闲椅的座深太小了,才430mm,只是平时座椅的正常尺寸,但休闲椅更侧重于休闲,因此我认为座深600mm都不为过,并且会更加舒适,如果以后再做一定会修改。

设计癖:在毕设期间,你觉得需要注意哪些问题?

薄彤光:问题 1 :需注重横纵思维的系统性考量。纵向性主要考虑的是时间线,在做毕设之前需要总得规划好每一个阶段,从设计课题确立、设计调研、竞品分析、意向板搜寻、设计概念确立、设计概念草图、设计精细化草图、建模、最终方案确立、材料分析、产品制造等等一系列的时间点起码需要规划到天,并且尽量往前赶给后期制作留余地。横向思考主要考虑的是设计思维的广泛性,有很多同学会遇到做毕设钻死牛角尖,认准一个方向不撞南墙不回头,但这样做太赌运气了。做成了还好,但失败了则无法翻身,费力不讨好。因此在最终方案确立之前,要广泛的搜集该设计系统领域的资料,从一个审判者角度去看该设计,则会有很多方向供你选择,经过理性的综合比较得出来的结果一定是具有设计价值和市场价值的设计点。

问题 2 :需和导师多交流,不懂就问。导师的作用其实是指向性的,因为毕设还是学生具有主导权,导师只是帮助你指明方向,告诉你哪是对的哪是错的,走哪条路会有风险,诸如此类。但方向往往是最重要的,方向不对,努力白费。因此要时常向老师汇报设计进展,倾听老师的意见,与老师真挚的交流,把握好努力的方向,才会使你的努力变得更有价值。

问题 3 :遇见问题要解决,不要逃避,否则终有有一天它还会自己上门。在做家具烤漆时,就出现了烤漆失败的情况,例如某一部分分布不均等情况,当时距离布展时间很近了,就没有再让烤漆厂返工,但后来我发现,后期补救的时间以及人力物力的损耗远远大于返厂。因此,安稳的走好每一步,把握好每一个生产步骤,不骄不躁才是王道。

问题 4 :坚持设计初心,把握好每一个细节,千里之堤,溃于蚁穴。很多设计师抱怨,为什么设计的是「西施」,造出来却是「凤姐」,我认为出现该问题的情况有三点(1)是最单纯的工厂制造能力问题(2)是设计师在设计前没有充分考虑到生产工艺以及表面处理等方式,造成大量的不可实现的状况,工厂不得不在现有技术上制作,因此而造成巨大偏差。(3)是设计师没有把控生产的综合能力,例如生产工艺知识的不足,与工厂师傅有效沟通的能力,审美能力低下等诸多设计师主观能力缺失。但以上三点都是可以有效解决的,只要设计师能具备更多的生产方面的知识,了解不同工厂的生产能力,努力提高自我把控的意识,相信该情况会有所转变。

问题 5 :产品属于艺术,但艺术不属于产品。就像伊利的牛奶广告一样,「不是所有的牛奶都叫特仑苏」,产品也是一样「不是所有的产品都是艺术品」。作为一名美术出身的设计师,应具备比常人更高的艺术审美能力,在产品达到便利使用的基础上,能产生更多商业价值的地方往往在于其艺术性。不管是造型还是表面处理、色彩搭配等等,都要精益求精,设计师要永远以不满足的眼光去看待在做的产品,相信会做的更好,更加耐人寻味。

设计癖:马上就要毕业了,你对未来有那些短期或者长期规划?

薄彤光:短期未来的规划基本是在本校继续攻读硕士研究生学位,并在期间学习更多的知识。同时也想参加更多的社会实践,例如去公司实习或者自主创业都有可能。长期未来规划则更注重于我是否可以变得对社会更有价值,是否可以促进我国工业设计的发展上。最为希望的是自己有能力去培养技术加工端的高端人才,能为我国加工制造升级做出贡献,以此来做出更多真正的设计精良同时制造精良的好产品出来。

 

关于 YD :设计癖一直关注中国工业设计教育事业,并拥有众多学生读者,为使即将走出校园的年轻设计师有更好的展示机会,设计癖自 2015 年起开展  Young Designer 大型专题报道,该项目搜集国内在工业设计教育领域的顶尖院校的优秀毕业设计作品,以图文形式在设计癖多个平台展示,并进行评选,为其中的佼佼者提供更多媒体及社会发展资源。

详情请点击:2018年 Young Designer 大型专题报道

图片来源:设计癖现场拍摄、清华美院

所有作品版权归原作者所有,禁止商用!

读完整篇文章,你更喜欢以上哪位同学的作品呢?

正在加载 ... 正在加载 ...

关注设计癖,发现好生活。关注设计癖微信公众号(shejipi),下载「设计癖 App」同样精彩。

你此刻的心情

  • 6

  • 0

  • 0

  • 3

  • 1

除非注明,文章均为设计癖原创,转载请注明「来自设计癖」,并给出设计癖原文链接。侵权必究。

设计癖是什么?

设计癖是什么?
留下评论 全部评论(0)