他做的衣服呢，充满了张爱玲所说的那种“袖珍戏剧”的气息，相信很多小姐姐都期待穿上它后能开始完美自如的表演～

是不是很令人惊叹？！

Ron Isaacs 老先生是一位雕塑家。

罗恩·艾萨克斯出生于俄亥俄州辛辛那提市，1963年获得肯塔基州的伯里亚学院的艺术学士学位，之后进入印第安纳大学学习，并于1965年获得绘画硕士学位。

相信站在这些雕塑作品前你一定很困惑：这些作品这么逼真，究竟是怎么做成的？！

它们明明有着衣料的光泽和褶皱，却拥有坚硬固定的形态，除了呈现出温暖的自然光晕外，还有树叶、花朵和蝴蝶等从它们上面生长出来，好像被施了魔法一样有了生命！

没错，这就是罗恩老爷爷创造的视觉幻象。

也有精致典雅的外套：

还有摩登时尚的衬衫：

罗恩老爷子曾在美国东肯塔基大学教了30多年的油画和素描。1970年代初期，他开始尝试木材创作和拼贴艺术。在经历了很长的试验阶段后，他终于找到了属于自己的艺术语言。

创作时，罗恩会先在纸上进行线稿创作，然后在已经裁切好、大小不一的桦木胶合板上进行精雕细琢。

在将板子组合起来后，下一步就是用丙烯酸涂料来进行层层上色，并绘制上精致的阴影和纹理，让“衣服”从平面成功滴升级为三维形式的艺术作品，最终具有了极强的视觉效果～

“我的作品制作非常慢，主要是构思时间和最终完成时间变长，创作时间的增加，同时也增加了制作难度。由于体力和记忆的降低，让我必须考虑木板和颜色，以及在天气好时准备好制作所需的材料。”

木头完成了从坚固到柔软的嬗变，也在绘画和雕塑之间实现了美丽的和谐。

每一件衣服都带着别样的风情，给人不同的视觉和感受。虽然它们是木头做的，但依然看上去细腻柔软、充满光泽与纹理的质感。

这三种元素的巧妙结合，呈现出了一种适当且令人耳目一新的视觉。

他创作的花语主题：

树叶主题：

谈到为什么会采用将绘画与雕刻相结合的这种概念创作时，罗恩表示：

“在创作时，我可以用真正的元素进行组合、安装或拼贴，但这太过直接了。视幻觉法可能会被认为是一个噱头、炫耀，一个相当浅显的娱乐手段。但对我来说，我是在用视觉表达对世界的爱。

对于罗恩来说，木头经过了时间和岁月的沉淀，是一种亲切且越看越让人觉得神秘的物体。

“艺术，就是让某一种材料做出来的物品，却拥有另一种物品的样子，这让我着迷。”

“我希望在我作品中运用的视觉技能能传达出比视觉本身更多、更深层次的东西——艺术性。”

“它们将过去的生命延续到现在，它们在我的作品中起拟人化的作用，成为人类人物的有效替身。”

“将它们创造成衣物，无论是平躺在地板上，还是飘浮在空气中，都让人联想到生动的人类存在，以及它们自己的历史和神秘。”

虽然热衷于真实和虚幻形式的融合与混淆，但罗恩并不认为自己是概念艺术家。在他看来，作品的虚幻不是主要目标，而是形成强烈而令人回味的形象的一种手段。

罗恩的这些木头衣服在很多美术馆和博物馆展出，并被各地的博物馆、艺术中心等机构和私人收藏。价格呢，以这个绿衬衣的雕塑作品为例，售价为10500美金。

有艺术评论家将罗恩老爷子的作品描述为“视觉诗词”，寓意于说明性、暗示性和神秘性。

毫无疑问，罗恩的创作的这些具有视错视风格的三维时装作品，并不仅仅是一件件雕塑，也是他毕生阅历和生活思考的凝结物。

它们使我们在欣赏和赞叹的同时，也有了心灵上的种种感悟。

一件衣服，就好像一首诗，一个故事。正如同对于不擅交际的张爱玲来说，衣裳带给她的不只是独一无二的美丽，更是她完美诠释自己的另一种语言。